Reseña: CARNE DE TU CARNE, de Tamara López.

 

Las novelas autobiográficas o de autoficción están en auge. Estas obras suelen ser de corte realista o costumbrista. Lo que no es muy común es encontrar historias de este tipo con tintes paranormales o de terror. Pues bien, hoy os vamos a hablar de una novela basada en hechos reales relacionados con su autora en los que el terror es el protagonista. Se trata de Carne de tu carne, de Tamara López.

Francisco es un trabajador sencillo con familia a su cargo en la Antequera de 1950. Un día, se encuentra al padre Cristóbal, un siniestro cura que le hace una proposición. Esto supone un gran dilema moral para el pobre Francisco, que vuelve a casa sin saber lo que hacer. Finalmente decide hacer lo correcto, pero, ¿le dejará tranquilo el padre Cristóbal?

Esta es la historia de Francisco y su humilde familia. A Francisco se le aparece el espíritu demoniaco de un cura que en vida no fue trigo limpio, lo que llega a obsesionarlo. Mientras intenta deshacerse de él, en su familia ocurren ciertas desgracias. La cuestión es: ¿conseguirá el padre de familia deshacerse del ser malvado?

Carne de tu carne es una novela tan inquietante como breve de la que no me atrevo a hablar mucho más con tal de no desvelar los secretos de la trama. Tan solo os diré que, a pesar de lo fantástico de esta, su autora asegura al final del libro que se ha basado en una historia familiar, con ciertas modificaciones literarias, a la hora de escribirla.

Carne de tu carne, en definitiva, es una historia de terror rural inusual al estar basada en hechos reales. Una obra dispuesta a no dejar a los lectores indiferentes. Y tú, ¿te atreverás a enfrentarte al padre Cristóbal?

Cristina Monteoliva

Entrevista: EVA GARCÍA ROMO.

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

después de un tiempo de inactividad, volvemos a la carga con nuestras entrevistas, esta vez con la que nos ha concedido Eva García Romo.

Eva García Romo es licenciada en Filología Inglesa, aunque hace ya algún tiempo que se dedica profesionalmente a la escritura. Se ha formado en el Taller de Escritura Creativa de Clara Obligado en 2011 y en 2021 se graduó en el Máster de Creación Literaria de Editorial Planeta. Ha recibido varios premios por sus estudios, ensayos y relatos. Ha participad en las antologías Por favor sea breve y La isla, con dos relatos respectivamente, en 2011. En solitario, ha publicado el libro de relatos Solo una bala (Tregolam, 2018) y Yo#Tampoco, Me#Neither (Amazon, 2023).

Dicho esto, vamos con las palabras de nuestra autora:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

A la temprana edad de 10 años. Empecé escribiendo poesía.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritora?

Al ser licenciada en Filología inglesa, sin duda la literatura inglesa y la norteamericana.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?

Manual para mujeres de la limpieza. Lucia Berlín. Absolutamente recomendable.

¿En qué momento decidiste dedicarte a la escritura de forma profesional?  

Cuando publiqué mi primera novela, Yo#Tampoco/Me#Neither, el pasado 22 de agosto de 2023.

 

©Eva García Romo.

Háblanos de tus estudios de Escritura creativa. ¿Crees que podrías ser la misma escritora hoy en día si solo te hubieras formado leyendo mucho, como otros?  

Mi ingreso en el taller de Escritura Creativa en 2011 de Clara Obligado marcó un antes y un después. Es ahí cuando decidí profesionalizar “mi escritura”. No, la lectura solo no hubiese sido suficiente. La realización de un Máster de Creación Literaria en 2019 fue el pistoletazo de salida para escribir mi novela. Sin esta formación, jamás hubiese “osado” escribir el manuscrito de mi primera novela. Yo#Tampoco – Me#Neither.

¿Relato o novela?

Ambos. Yo empecé escribiendo relato y micrrrelato, y he continuado con la novela. Eso sí, no he dejado de escribir relatos.

¿Qué supuso para ti la publicación de tu primera obra, Solo una bala?

La reafirmación de mi perfil como escritora, además de una gran satisfacción personal.

¿Qué vamos a encontrar en este libro de relatos?

Solo una bala es un recorrido por los sentimientos, especialmente por el amor en todas sus formas. Además hay una recopilación de micro relatos, que para mí fue todo un reto escribir. Doy vida a los objetos y por tanto hago resurgir un género desaparecido: la fábula.

Actualmente te encuentras promocionando tu segundo libro, la novela Yo#Tampoco, Me#Neither. ¿Qué nos puedes contar de ella?

Es una novela de ficción, de crítica social contemporánea que no pretende otra cosa que plantear una reflexión sobre la repercusión del movimiento feminista #MeToo en diferentes personajes de la vida pública. También utilizo al protagonista de la novela Geoffrey Epstenson, cuyo nombre recuerda al famoso magnate Jeffrey Epstein, acusado de abusos sexuales, que supuestamente se suicidó en su celda. De nuevo está de plena actualidad la reapertura del caso, en los que aparecen una lista de personajes conocidos y que nos trasladan al mayor escándalo social de este siglo: El escándalo Epstein.

 

©Eva García Romo.

Por cierto, ¿qué te llevó a escribirla?  

El ver como ciertas víctimas con verdugo del #YoTambien, resultaron ser culpables. Posteriormente se demostró que eran inocentes y yo les he convertido en líderes del Yo#Tampoco.

¿Y qué esperas que los lectores encuentren en Yo#Tampoco, Me#Neither?

Es una novela de intriga, donde además de lo anterior, el lector va a viajar con el protagonista a diferentes escenarios, incluyendo la masonería planteándole su salvación.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Una novela romántico-histórica ambientada en 1912. Período muy rico de sucesos, centrados en una familia aristocrática europea.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Agradeceros la oportunidad brindada por “La Orilla de las letras” a dar difusión a autores noveles que como yo, necesitamos que nos den visibilidad.

Muchas gracias, Eva, por tu tiempo, tus palabras y tus fotos personales. Te deseamos mucha suerte con  tu última novela y que pronto nos sorprendas con una nueva publicación.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

 

Reseña: CÓMO SE ESCRIBEN LAS GRANDES NOVELAS, de Vanessa Montfort

 

¿Eres de los que lleva un tiempo escribiendo pero siente que no acaba de aclararse del todo con cómo desarrollar una buena trama? ¿Te gustaría saber qué es lo que tienen las grandes novelas para que las clasifiquemos así? Puede que necesites un poco de ayuda. ¿Qué tal si pruebas con un manual de escritura creativa? Yo hoy te propongo Cómo se escriben las grandes novelas, de Vanessa Montfort. ¿Quieres saber por qué? Sigue leyendo este artículo.

Existen en el mercado un buen número de excelentes manuales de escritura creativa que pueden ayudarte en tu camino como escritor. Muchos de ellos intentarán mostrarte las herramientas necesarias para convertirte en un aceptable contador de historias. Solo algunos, como el caso de Cómo se escriben las grandes novelas, irán directos a lo que todos buscamos: a encontrar el éxito con lo que escribimos teniendo bien claro qué es lo que una buena historia se convierta en una gran novela.

Vanessa Montfort es una novelista y dramaturga avalada por su nutrido currículum, en el que no falta un gran best seller titulado Mujeres que compran flores. Sus años de experiencia y formación la han convertido en una gran maestra que no dudará en enseñarte todo lo que sabe en este breve manual de escritura creativa.

Que el libro sea relativamente corto no quiere decir, ni mucho menos, que sea simple. De hecho, yo diría que está especialmente indicado para escritores que ya han leído otros libros de escritura creativa más básicos o han asistido a talleres de la misma materia. Por supuesto, esto tampoco quiere decir que si no has leído nunca un manual más sencillo no puedas enfrentarte a este, aunque puede que te cueste un poquito más.

El manual se divide en varios bloques que acaban tratando de cuestiones tan interesantes como la situación, los personajes, la trama, el tema, el conflicto, los distintos tipos de estructuras, los diferentes tipos de desenlace, etc. A la buena argumentación la autora le añade un buen número de ejemplos extraídos de novelas de grandes autores.

Vanessa Montfort no se irá por las ramas: en todo momento te dará indicaciones precisas y, como he dicho antes, te las ilustrará con buenos ejemplos.

Cómo se escriben las grandes novelas, en definitiva, es un manual de escritura creativa para alumnos avanzados que ayuda al que se adentra en sus páginas a tener claros los conceptos básicos, y no tanto, que todo escritor que aspire al éxito debería manejar. Un libro corto pero muy completo que te ayudará en tu carrera de escritor. Y tú, ¿a qué esperas a comenzar tu camino como gran autor con este libro?

Cristina Monteoliva

Reseña: LA ODISEA DEL LABRADOR, de Juan F. Marín.

 

¿Eres de los que busca una lectura poco convencional? ¿Te gustan las historias cargadas de humor absurdo? ¿Quieres vivir una aventura sin igual? Entonces tu libro es La odisea del labrador, la novela de Juan F. Marín. Si quieres saber por qué, no tienes más que leer esta reseña.

Paco es un abogado y cantante que no para de beber anís. En busca de nuevos aires, se embarca en un crucero que llevará al pasaje al conflictivo país tropical de Puerto Gocera. En el barco conoce al anciano Salustiano y a su adinerada novia, Elisabeth, con quienes traba amistad. Una vez en su destino, los tres vivirán una aventura peligrosa. La cuestión es: ¿conseguirán salir de ella con vida?

Hay novelas fáciles de encuadrar en uno o en otro género, mientras que otras son sencillamente inclasificables. Este sería el caso de La odisea del labrador, una obra muy visual en la que predomina el humor surrealista, pero también lo escatológico, la ironía y el sarcasmo. La historia, por otra parte, recuerda a las películas de los años sesenta y setenta, incluyendo las del destape, pero también a los cómics de Mortadelo y Filemón.

Los personajes, incluyendo al protagonista, Paco, son claramente esperpénticos y las situaciones que viven no hará que mejore la idea que desde un principio nos haremos de ellos.

La novela está concedida como una sucesión casi infinita de escenas de situación en las que nunca se sabe lo que va a acabar pasando.

Tampoco nos podemos olvidar del peso que tiene en la trama los diálogos, que tan bien caracterizan a los que hablan.

La odisea del labrador, diremos finalmente, es una novela con más profundidad de lo que parece en un principio. Pero si solo quieres pasar un rato viviendo situaciones insólitas, también te valdrá como lectura. Dicho esto: ¿a qué esperas para conocer a Paco y sus disparatados amigos?

Cristina Monteoliva

Reseña: LA LIBRERÍA DE LA ESPERANZA, de Stephanie Butland.

 

Se cumplen cuatro años de la declaración de estado de emergencia y los recuerdos de aquellos días de encierro forzoso permanecen todavía muy vívidos para muchos de nosotros. Hubo quien se refugió en la televisión o en el trabajo a distancia. Fuimos legión los que, por otra parte, nos aferramos a los libros. Pero, ¿qué pasó con las librerías cuando no podían estar abiertas? ¿Y si os digo que habría una que se convirtió en una especie de farmacia? Al menos, en la ficción. Se trata de La librería de la esperanza, de Stephanie Butland. Si quieres saber más sobre ella, no tienes más que seguir leyendo este artículo.

La pandemia de covid obligaría a cerrar muchos negocios durante un buen tiempo. Algunos, consiguieron reinventarse para seguir adelante. Esta es la historia de La librería de la esperanza, una de libros de segunda mano cuya dueña se llama Loveday y su gerente, Kelly. Durante años, la librería fue un espacio de encuentro de lectores, el lugar ideal para ir a buscar nuevas-viejas lecturas. Con las puertas cerradas, sin embargo, Loveday y Kelly no saben qué hacer para mantener a flote el negocio. Hasta que les llega la carta de Rosemary y George, dos profesores jubilados, que quieren pasar el tiempo leyendo los libros que las libreras les recomienden. Entonces surge la idea: ¿por qué no transformar la librería en una suerte de farmacia en la que se receten los libros justos a los lectores con problemas específicos? ¿No creéis que es una gran idea? Pero, ¿qué historia habrá detrás de cada lector?

Las librerías son templos para los lectores. Aunque haya muchas virtuales, los que amamos los libros de una forma especial disfrutamos yendo a curioseas por sus mesas y estanterías. Por supuesto, también nos gusta que los libreros nos recomienden lecturas. Todo eso se acabaría con la pandemia, por lo que las librerías tuvieron que buscar nuevas fórmulas, algunas tan originales como las que nos propone este libro.

Loveday y Kelly son dos libreras entregadas a su trabajo. A pesar de la pandemia, cada día van a la librería y se desesperan porque ya no pueden tener clientes allí. Los pedidos por internet son pocos. Hasta que se les ocurre convertirse en una farmacia de libros. El asunto es bastante sencillo: los lectores les escriben cartas en las que les explican cómo es su vida durante la pandemia, qué les inquieta, qué les gusta, etc, y ellas, sobre todo Kelly, contestan con una lista de lecturas recomendadas. El lector ha de decidir entonces qué libros escoger. El pedido les será entregado más tarde por reparto en bici o por correo.

Si bien la narración sigue la vida de varios personajes (un profesor universitario de origen kurdo, una chica lesbiana con una relación a distancia, una mujer que huye de su maltratador con su hijo, y un largo etc), (en muchas ocasiones, de forma fragmentada), esta se centra especialmente en la vida de Loveday y Kelly, las libreras con sus propios problemas, y la pareja de jubilados formada por los entrañables George y Rosemary. La de estos adorables ancianos nos llegará completa, desde que se conocieron en sus respectivos trabajos, pasando por los distintos problemas que han superado a lo largo de los años, hasta la actualidad, más negra que nunca para ellos dos. Y es que George y Rosemary se enfrentan de verdad al final. Pero, ¿por qué no disfrutar de su jardín y de las buenas lecturas antes de que lo inevitable llegue?

Son muchos los libros que Loveday y Kelly recomendarán a sus clientes a lo largo de estas páginas. Para aquellos lectores que quieran tener la lista a mano, la autora ha añadido un apartado final en el que los recopila todos. Y sí: hay libros para casi todos los gustos.

La librería de la esperanza, en definitiva, es una novela feel good que homenajea a los libros, los libreros y los lectores. Una obra amable que, sin embargo, nos invita a reflexionar sobre los problemas de hoy en día, la pandemia y mucho más. Una lectura que hará las delicias de los amantes de los libros que hablan de libros. Y tú, ¿a qué esperas a que Loveday y Kelly te receten su propio libro?

Cristina Monteoliva

Reseña: LA CIUDAD DE LOS INMORTALES, de Jaime Escribano.

 

Admito que mis conocimientos en historia están un tanto limitados, tanto, que hay grandes épocas de las que sé bien poco. Hasta hace unos días, por ejemplo, pensaba en la Antigua Grecia y me imaginaba una sociedad tranquila y culta, cuando en realidad, como he descubierto gracias al libro que hoy comentaré, La ciudad de los inmortales, de Jaime Escribano, los griegos eran tan belicosos como cualquier otro pueblo. ¿Qué más podemos encontrar en este libro? Os lo cuento a continuación.

Dion es un joven comerciante de la Atenas del siglo V que se ve involucrado en las continuas guerras de la ciudad contra diversos frentes, pero especialmente contra Esparta. En esta novela, le veremos batallar en diversas contiendas, pero también seguir al intrigante Alcibíades y al filósofo Sócrates, además de a la misteriosa Roxana. ¿En qué quedarán las ambiciones del guerrero?

Dion, el narrador y protagonista, en parte, de esta novela histórica que destaca por su buena documentación, es un joven comerciante que, a pesar de haber nacido en Atenas, no tiene la nacionalidad griega. Esta se le es negada aunque batalle por su ciudad, lo que le dolerá profundamente. Aun así, nuestro hombre seguirá adelante, siempre luchando por sus convicciones políticas.

Decía antes que Dion era protagonista, aunque solo en parte, ya que en ocasiones se vuelve narrador testigo de lo que hacen el carismático Alcíbíades, todo un líder, y el filósofo Sócrates. Me ha parecido especialmente interesante que la narración nos diera a conocer esta importante figura, un hombre que al final, como todos, tenía sus luces y sus sombras.

Grecia inventó la democracia, pero entonces no era como ahora. Ya hemos visto que Dion no podía conseguir la nacionalidad, pero, ¿qué me decís de las mujeres y los esclavos? En esta obra, los esclavos son un mero adorno. Los pocos personajes femeninos que encontramos, por su parte, nos demuestran la dura que era la vida para las mujeres en aquella época, condenadas a ser maltratadas por los hombres de las más diversas formas. Ni siquiera la valiente Roxana se libra.

La ciudad de los inmortales, en definitiva, es una completa novela, rica en detalles, especialmente dirigida a los amantes de la historia y de las tramas bélicas. Una buena oportunidad de conocer la Antigua Grecia y, especialmente, al personaje de Sócrates. Y tú, ¿te atreves con esta aventura?

Cristina Monteoliva

 

Reseña: LOS PAPELES DE ANNA, de Ellen Gilchrist.

 

Me resulta curioso que libros que han sido grandes éxito de público y crítica en otros países por su importancia literaria se publiquen en España en sellos más bien modestos. Es encomiable la labor que hacen estas editoriales para traer a los lectores historias profundas y de calidad, pasando totalmente de modas pasajeras. Hoy nos fijaremos en Los papeles de Anna, la novela de Ellen Gilchrist publicada por Hermida Editores. ¿Preparados? Allá vamos.

Anna Hand es una escritora famosa con una vida amorosa muy activa. Cuando descubre que su hermano Daniel tiene una hija no reconocida, no duda en viajar de Nueva York a su ciudad natal, Charleston, en el sur de Estados Unidos. El entusiasmo por encontrar a su sobrina se ve pronto truncado por la aparición de la enfermedad. Anna tiene cáncer y hay poco que hacer. Tras su suicidio, serán sus hermanos los encargados de dar visibilidad a su legado, especialmente su hermana Helen. La cuestión es: ¿quién era en realidad Anna?

Anna, la protagonista de esta historia, es una mujer independiente económicamente por su carrera de escritora que, sin embargo, no deja de encadenarse a sus sucesivos amantes. No será un nuevo amor lo que la llene de ilusión, sino la aparición de una sobrina secreta, Olivia, que viene a llenar el vacío de una vida sin hijos. La niña, medio cherokee, es la hija mayor de su hermano Daniel, una chica inteligente con la que su tía no tarda en congeniar. Daniel, padre de otra hija, Jesse, sin embargo, no está dispuesto a reconocerla, lo que supondrá un verdadero problema.

Anna, esta mujer libre, alegre, creativa y generosa, acabará enfermando de cáncer. Estamos en los años 80 del siglo pasado y el diagnóstico ha llegado demasiado tarde. Abrumada ante sus cortas expectativas de vida, nuestra mujer decide acabar con todo.

La novela se divide en dos partes diferenciadas: la primera, en la que Anna está todavía vida y se centra en su sobrina, y una segunda en la que sus hermanos, especialmente Helen, se hace cargo de su legado. Puesto que Anna es escritora, Helen tendrá que revisar un buen número de sus escritos mientras la vida sigue en la familia.

Esta historia nos habla de una mujer totalmente liberada, que tiene el control de su vida. Pero también de una familia acomodada del sur en los años ochenta, de sus virtudes y sus perjuicios

 Quizá no os suene el nombre de Ellen Gilchrist. En Estados Unidos es tan importante, que ganó el National Book Award en 1984 y ha sido declarada en el Washington Post tesoro nacional por el conjunto de su obra. Los papeles de Anna es su carta de presentación para los lectores españoles. Una novela sin duda singular que te hará reflexionar sobre la libertad, la familia y la vida de los escritores. Y tú, ¿te atreves a descubrir a Anna?

Cristina Monteoliva

Entrevista: DAVID COLOMA GARCÍA.

 

Queridos amigos de La Orilla de las Letras,

volvemos a la carga con nuestra sección de entrevistas, esta vez con las que nos ha concedido el poeta David Coloma García.

David Coloma García tiene autopublicados dos poemarios: Fragmentos de vida y Z A diario Ω A diario. Ha participado en performances poéticas y ha sido coautor en varias antologías: Melodías de Papel (Antologías Benéficas, 2022), No podrán detener la primavera (Letras & Poesía, 2020), Mujeres sin Edén (Editorial Playa de Akaba, 2017), Madre Naturaleza (Publicarte, 2018), Ulises y Penélope: relatos tejidos en red (Editorial Playa de Ákaba, 2018)y Semillas del bosque (Editorial Playa de Ákaba, 2016). Además, ha conseguido: Primer premio de poesía individual en el XII Certamen literario La Rosetta con "Lucha" en 2018, Primer premio de poesía del I Concurso Embrujado con "Lucha" en 2017, Primer premio de narrativa individual en el IX Certamen literario La Rosetta con "Amor imposible" en 2016, Mención de honor en el 51ª Concurso Internacional "Premio a la palabra 2016" en poesía y Accésit en el I Concurso de Cuentos Cortos con "Superando obstáculos" en 2017.

Dicho esto, vamos a por la entrevista por fin:

¿Cuándo comenzaste a escribir?

Empecé de niño, pero fue todo por mejorar mi disgrafía. Copiaba textos, a veces hacía alguna reflexión sobre un tema, aunque muy básica.

Lo que es elaborar algo propio fue en mi adolescencia cuando me regalaron un cuaderno de sueños y allí escribía lo que recordaba de la noche anterior. Tengo muchos sueños de esa época antes de empezar la universidad.

También empecé una historia basada en el final de un libro de Elige Tu propia aventura, pero lo abandoné. Me quedé estancado.

¿Y en qué momento decidiste que querías dedicarte a la escritura de una forma profesional?

A raíz de la depresión que sufrí en 2012 y del cambio de mi situación laboral en 2013. Empecé a apuntarme a cursos de poesía y este hecho junto con el inicio de mi blog, donde me dieron algunas retroalimentaciones positivas, fue lo que me impulsó a tomarlo en serio, empezar a presentarme a concursos literarios y plantearme formar parte de comunidades de escritores como Poemame y Letras&Poesía.

¿Qué lecturas crees que te han influenciado como escritor?

Muchas: La obra de Joan Brossa, Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Haroldo Campos, César Vallejo, Edgar Allan Poe, Lautreamont, Blas de Otero, Nicanor Parra, los clásicos (Divina Comedia, La odisea).

 

© David Coloma García.

¿Qué estás leyendo ahora mismo? ¿Nos lo recomendarías?  

Estoy con Volcanes interconexos, una antología de poesía de poetas canarias donde cada poema hace referencia a otro de una página diferente. Una estructura como Rayuela de ida y vuelta.

Respecto a narrativa, estoy leyendo Matilde va a morir una novela en segunda persona y narrada usando el futuro.

También acabé recientemente Lluvia horizontal, que es algo como una novela, pero con sueños de la autora entre medio y dos narradores: la autora que cuenta sobre su vida en pasado y la otra hace de guía turística sobre Tenerife narrando en presente.

¿Dónde encuentras la inspiración?

En los acontecimientos que me suceden. También a mi alrededor, lo que observo como objetos abandonados que tienen su historia. En los encuentros literarios donde escuchar poesía me inspira a contestar o a elaborar otro poema, también en el cine y a veces me viene de repente cuando estoy entrenando.

¿Por qué escribir poesía hoy en día?

Porque es la forma de comunicar cuando no sé qué decir y me cuesta expresar mis sentimientos. Porque es una manera de ver el mundo, de estar en él. También por sus características: la poesía es libre y puedes cambiar los adjetivos, utilizar el lenguaje en otro sentido, es una forma de luchar contra la censura reinante. Además, el lenguaje es como plastilina que lo vas modelando y no hay que sujetarse a reglas como sucede en narrativa.

La poesía nos ayuda a pararnos de este ritmo frenético en el que vivimos y hacer una pausa, reflexionar, coger otra marcha.

¿Te atreverías a escribir algún otro género?

No lo sé, porque en poesía es donde encuentro mi voz. Quizás pueda aventurarme en microrrelatos de los que he escrito algunos en mi blog. 

© David Coloma García.

Háblanos de tu poemario  Z A diario Ω A diario.

Es un poemario que abarca todos los lenguajes, tanto los que escriben como en latín de izquierda a derecha como el hebreo, los semitas y el chino y el japonés que escriben de derecha a izquierda. Es un libro peculiar en el que el título está divido en dos portadas y cada portada da pistas sobre el tipo de poemas que vienen.

La primera parte, si te fijas, las letras están en rojo, lo que indica que nos vamos a encontrar con poemas de crítica social y también poemas que traten conflictos. En la otra portada azul y el Omega dan pistas de que encontraremos poemas visuales donde no hay límites como cuando ves el horizonte. La contraportada está en medio del libro y es parte de la crítica social.

Además, el símbolo Omega hace referencia a Cristo que es el Alfa y Omega, mi fe está presente en esta obra (en una de las expansiones hay palabras en forma de Cruz). Al igual que muchas cosas que han pasado en estos años como el confinamiento y la guerra en Ucrania.

Es un poemario de poesía expandida con dos QR al final de cada parte que nos llevan a otros lugares con mas poesía y como un viaje a un museo donde puedes contemplar el cuadro sin la audioguía o dejándote llevar por las explicaciones, ya que hay un QR al principio de cada parte que te orienta sobre la temática de muchos poemas y en los visuales cómo el autor ha querido que se lean.

Es peculiar al no tener sinopsis, los prólogos ayudan mucho. Un poemario vanguardista que recuerda esos movimientos.

Tiene diferentes capas y lecturas, es decir, niveles de interpretación.

Intento acercar la poesía a todo el mundo. Los niños y los ancianos pueden jugar, los tautogramas son divertidos.

Es una mezcla de diferentes artes: pintura, música y escritura. Un homenaje a la oralidad porque es de donde empezó la poesía.

¿Cuánto tiempo has tardado en escribir este libro?

He tardado dos años y unos cuantos meses porque cuando todo estaba acabado, me fallaron las personas que se comprometieron a prologarme cada parte y tardé un mes y medio en encontrar a alguien de confianza para ello. Iba a salir en otoño de 2022 y finalmente salió en primavera de 2023.

¿Por qué decidiste publicar en Amazon?  

Porque no creía que este tipo de maquetación tan rara me lo iban a aceptar en una editorial, también para ir poco a poco recuperando la inversión. Es un libro en el que he invertido mucho con diferentes profesionales.

Aprovecho para darle las gracias a Blanca y todo su equipo de Reventa ediciones que me asesoraron en todo momento y son muy cordiales.

¿Qué esperas que los lectores encuentren en Z A diario Ω A diario?

Espero que encuentren nuevas formas de poesía y se asombren al leerlo. Diferentes interpretaciones en cada poema y vayan descubriendo cosas distintas.

¿Qué nuevos proyectos literarios tienes en marcha?

Estoy trabajando en dos nuevos proyectos poéticos que están en fase inicial. Uno sobre unas vivencias recientes y otro dando vida a objetos reales que desaparecen de las calles. Un día lo ves, la siguiente ya no está. También en una antología de escritos oníricos.

¿Te gustaría añadir algo antes de terminar esta entrevista?

Sí, quisiera señalar que soy natural y si estoy triste, lo manifiesto. Hay algunos vídeos en mi Instagram donde me sincero y también rompo con el postureo y esta retorcida idea de estar siempre con una sonrisa, impecable, “happyflower”, etc.

También he reseñado algunos libros de los que leo y en mi cuenta de Goodreads “David García” podéis encontrarme.

Dejo la url de mi blog: https://davidcolgar.com/author/davidcolomagar/

Muchas gracias, David, por tu tiempo, tus respuestas y tus fotos personales. Te deseamos mucho éxito con todos tus proyectos.

Y a vosotros, amigos lectores, gracias por estar un día más al otro lado de la pantalla. Ahora, ¡a leer!

Cristina Monteoliva

Reseña: EL FARO DE LAS ALMAS, de Júlia Díez.

La fantasía está en un género en auge. No hay más que echarle un vistazo a las redes sociales para comprobar que cada vez más adolescentes y jóvenes adultos se adentran en los mundos fantásticos de los libros de los autores extranjeros de moda. Pero, ¿qué pasa con los libros escritos en nuestro país? Son muchos, aunque no parezcan ser tan populares. Ojalá eso cambie. Desde La Orilla de las Letras vamos a poner nuestro granito de arena recomendando hoy El faro de las almas, la original novela de Júlia Diez.

Imaginad que las ciudades del mundo estuvieran custodiadas por unas llaves mágicas. Esas llaves serían cruciales para defenderlas de aquellos que pretendieran hacerse con las almas de las personas, unas brujas temibles. En este libro, primero de la saga de Las ciudades negras, conoceremos a las personas que guardan las llaves, así como a las malvadas brujas que ambicionan hacerse con las almas de toda la humanidad.

En un mundo en el que las almas de los hombres pueden ser quitadas, dominadas o mandadas al limbo por unas brujas llamadas máximas, son cruciales las llaves que custodian las ciudades. Estas llaves son precisamente guardadas por los custodios, y los custodios son tutelados por seres capaces de transformarse en animales: los taumaturgos.

Todo empieza con las custodias Miranda, Aoife y su padre, Niall, enseguida transformado en gato. Las máximas han puesto sus ojos en sus llaves, especialmente en la que custodia Aoife, pues es la del faro de las almas, la más importante de todas. La máxima más importante y la que parece la más ambiciosa es Viktoria. ¿Conseguirá hacerse con las llaves de todas las ciudades del mundo? De seguro que los custodios no se lo van a poner fácil.

Si bien esta historia nos muestra la clásica lucha (la que tanto nos gusta) de la luz contra la oscuridad, lo que más interesante me ha parecido es la que hay dentro de la facción oscura. Así, en El faro de las almas no solo nos encontraremos con una bruja malvada, Viktoria, sino también con otra que quiere arrebatarle el puesto, Alea.

De entre todos los personajes de esta novela coral, destacan especialmente los femeninos ya mencionados: las valientes hermanas Miranda y Aoife, y las malvadas brujas Viktoria y Alea.

Volviendo al tema de los personajes que vamos a encontrar en este libro, podemos decir que son bien variados, tanto en el bando bueno como en el malo. Se agradece que la autora haya añadido un apartado final de Dramatis personae para que no nos perdamos. En él, además, encontraremos la definición de varios términos importantes.

La acción transcurre en varias ciudades a las que los custodios llegan a través de portales espaciales. Existen otros elementos mágicos interesantes que iremos conociendo a lo largo de la historia. No adelanto nada, mejor que los descubráis vosotros mismos durante la lectura del libro.

Otro punto a favor de esta novela son las ilustraciones de Héctor R. Asperilla. Evidentemente, corresponden a momentos de la trama. Su estilo gótico, con tonos oscuros, me ha parecido de lo más apropiado.

El faro de las almas, en definitiva, es una estupenda novela de fantasía en la que no solo nos encontramos la eterna lucha entre el bien y el mal, sino también otra dentro del mismo lado oscuro. Una obra muy recomendable para jóvenes y no tanto. Y tú, ¿te atreverás a proteger las almas con los custodios?

Cristina Monteoliva

 

Reseña: LA CASA DE LA ORILLA, de Daphne du Murier.

 

Nos estamos esforzando, pero tal vez no estemos haciendo lo suficiente por dar visibilidad a las buenas autoras de libros del presente y del pasado. Hoy me gustaría reivindicar desde este artículo la maestría de Daphne du Maurier, autora conocida por su gran novela Rebeca. Du Maurier escribió más obras, entre ellas, la que hoy nos ocupa, la genial La casa de la Orilla. Si quieres saber más sobre ella, no tienes más que seguir leyendo.

Dick Young es un editor sin trabajo que acepta pasar las vacaciones de verano en la casa de campo de Cornualles de su amigo investigador, Magnus Lane. Magnus ha desarrollado una nueva y potente droga que hace viajar en el tiempo al que la toma, y Dick va a ser su conejillo de Indias en la distancia, pues Magnus no se encuentra en la casa. Será así como Dick viaje al siglo XIV para conocer cómo eran los lugareños de entonces, señores feudales intrigantes y con grandes amoríos. Los viajes se sucederán, pues Dick está muy interesado por saber lo que sucede en las vidas del mayordomo Roger pero, especialmente, en la de Isolda Carminowe, una dama caída en desgracia. Pronto, Dick deja de atender a su recién llegada familia, su mujer Vita y los hijos de esta, más pendiente del pasado que del presente. Pero, ¿y si la droga fuera un verdadero peligro? ¿Dejará Dick de querer viajar en el tiempo cuando muera su amigo Magnus por tomarla?

El narrador y protagonista de esta emocionante historia no es otro que Dick Young, un hombre que no sabe bien qué hacer con su vida, lo que le convierte en el sujeto más adecuado para engancharse a una droga que le dé color a su existencia. Al comienzo de la narración, Dick está solo en la casa de campo de Magnus, lo que le da libertad para experimentar y viajar en el tiempo. Más tarde, sin embargo, llegan Vita y los niños de esta, lo que complica las cosas. Todo se embrolla mucho más cuando Magnus, que iba a pasar el fin de semana con sus amigos en su propia casa, aparece muerto. ¿Decidirá entonces Dick dejar de viajar? ¿No es el vínculo que ha desarrollado con el mayordomo Roger y la dama Isolda demasiado grande como para parar ahora?

La narración nos transporta a dos épocas: el presente de Dick, apacible en apariencia, pero totalmente gris; y el siglo XIV, donde nuestro hombre se siente como en casa en compañía de los caballeros y las damas feudales que vivieron en la zona donde veranea. En el pasado, reinan las intrigas y nadie es lo que parece en un principio. Roger, el mayordomo, se erigirá como el alter ego de Dick; mientras que la dama Isolda será su amor platónico. Un amor por el que tal vez tenga que arriesgar su propia vida.

La narración comienza directamente con el primer viaje en el tiempo de Dick, mostrándonos ya desde primera hora el nivel de detalle con el que la autora piensa mostrarnos el pasado medieval. El presente tampoco se queda a la zaga en cuanto a las descripciones, de tal manera que quien se adentre en este libro podrá imaginarse a la perfección cómo sería la película de esta historia.

La intriga y la emoción crecen por momentos, tanto en el presente como en el pasado. Dick se ve envuelto en varios problemas que ha de resolver sin levantar las sospechas de los demás, especialmente de su mujer, la americana Vita. ¿Conseguirá salir airoso de todos los conflictos?

Paradójicamente, esta novela sobre viajes en el tiempo me ha parecido bastante atemporal, lo que creo que la hará atractiva a lectores de todas las edades y preferencias.

La casa de la orilla, en definitiva, es una gran obra, tanto por la historia que nos cuenta como por la manera tan atractiva con la que fue escrita por la siempre genial Daphne du Maurier. Un clásico del siglo XX que nos acerca aún más a su autora y que merece que pongamos ahora en valor. Un libro imperdible para todos los amantes de la buena ciencia ficción, la novela histórica y de todas las historias sin duda singulares. Y tú, ¿te atreves a viajar en el tiempo con Dick Young?

Cristina Monteoliva